огляд київських галерей

арт-критика - інтерв"ю з мистецтвознавцем

2007-12-03T03:08:00.000-08:00

Сюїта кохання або відверті "ню" Пікассо

2007-11-12T23:15:00.000-08:00

У національному художньому музеї України проходить виставка гравюр Пабло Пікассо. . Вони були створені у період 1930 по 1936 роки за сприяння Амбруаза Воллара, тож серія отримала його ім»я – «Сюїта Воллара».Українські глядачі можуть побачити 100 офортів відомого іспанського художника, об»єднаних темою кохання.

Ідучи на виставку, я очікувала побачити графіку в стилі кубізму, насправді ж зі ста офортів Пікассо на мене війнуло майже бароковою тілесністю з присмаком розпусти і дозволеноно свавілля. У барокко однак Пікассо запозичив тільки культ чарівної оголеності пишних форм, додавши туди ще й іспанської пристрасті, вільного трактування античних сюжетів і довершеності техніки. Зрештою я зрозуміла, щоб щиро написати оголену натуру, потрібно самому бути внутрішньо розкутим і здатним до рефлексії, бо роздягнене тіло – це завжди запрошення до розмови, хай навіть німої. Пікассо зумів зобразити ню так, що ця розмова не допускає думки про вульгарність, у нього голе людське тіло не соромиться своєї оголеності, бо не має за душею злого помислу чи первородного гріха. Герої Пікассових гравюр живуть поза бінарною опозицією добра і зла, морального і аморального, вони залишились у світі, де тіло є вічним джерелом пізнання і насолоди, де пізнання і насолода не несуть собою вини, де самої вини не існує апріорі, бо кохання не може карати… Ми застаємо всіх героїв Пікассо за дуже символічними заняттями: це теми відпочинку, моменту творчості і фізичного кохання. Зрештою, Пікассо здається не розрізняє ці три стани, бо всі вони означають розкриття, вивільнення, енергообмін, катарсис. Проте всі ці поняття не слід трактувати з точки зору усталеного західноєвропейського світогляду, який неодмінно передбачає стан спустошення після натхненної творчості чи натхненного сексу. Герої гравюр живуть у доісторичний час, коли гармонійне людське єство ще не зазнало шизофренічної роздвоєності чи паталогічного самоневдоволення. Тому Пікассо і пише їх з неймовірною легкістю і точністю руки – одним рухом, викарбовуючи довершеність форми, композиції і духу.
Художник не приховує свого схиляння перед жінкою, тому розкішні жіночі ню відрізняються геніальною простотою і лаконічністю: жодного зайвого штриха, ані тіні награності чи манірності, вони вільні від усіх упереджень соціалізованого суспільства, на них не просто нема одягу, вони оголені бо такою є їхня природа.
Герої чоловічої статі на гравюрах Пікассо – промовисто сильні, проте вони не хизуються власною силою і владою, вони цим насолоджуються… Прикметно, що майже усі чоловіки із серії Сюїта Воллара зображені у досить літньому віці: їхні обличчя густо вкриті бородою і зморшками, проте тіла – м»язисті і кремезні, випромінюють життя і міць. Таке потрактування чоловічого образу повертає нас до ілюстрованих уявою міфів Стародавньої греції, до лубкових портретів Олімпійських богів, зрештою до архетипних уявлень про чоловіка, який уособлює не лише фізичну силу, але й мудрість. Тут символічним є і мотив скульптора чи скульптури, що присутній майже у кожній гравюрі. Це безперечно і посилання на античність як хронотоп гармонії і довершеності, це і долучення до сфери творчого як до суто людської здатності, це і нагадування про те, що чоловік – творець за суттю, а жінка – вічне втілення найвищого натхнення.
Та все ж центральною темою для Пікассо є кохання: працюючи над ними він сам шалено закоханий, тому він не жалкує ні сил, ні уяви у зображенні любовних оргій. Повторюючи кілька сюжетів, Пікассо створює дивовижно різні за настроєм і духом любовні сцени: є спокійно-елегійні, є пристрасно-відверті, а є такі, чий сюжет безпорадно губиться у вирі людської тілесності, де чпстини тіла лише вгадуються, де фактура вражає монументальністю і силою почуття, де бажання – не просто природний інстинкт, а сама Природа.

хочу поділитись

2007-10-05T04:23:00.000-07:00

http://shareua.com/file/297983/google_reader_subscriptions.xml.html
за цим посиланням всі охочі зможуть завантажити OPML файл і будуть регулярно отримувати підбірку арт-новин. Ласкаво прошу до спільноти арт-фанів!

2007-09-29T15:07:00.000-07:00

Вгадайте, що це за будівля, і ви вважатиметесь просунутим арт-меном!

Ще більше корисних сайтів для тих, хто цікавиться мистецтвом

2007-09-28T05:16:00.000-07:00

Ласкаво прошу на сайт мого улюбленого українського художника! Петро Лебединець чи не найвидатніший абстракціоніст сучасности,він уже близько 10 років продає свої картини переважно за кордоном, але працювати любить в Києві, а ще він просто невимовно чарівний чоловік... одним словом, на його сайті є велика он-лайн гелерея - насолоджуйтесь!

www.artportal.org.ua/ - наймасштабніший інтернет-ресурс, присвячений українській культурі і мистецтву. Він містить багато простору для ваших власних матеріалів, а також величезну базу контактів.

www.terra-incognita.iatp.org.ua/index.html - міжнародний он-лайн журнал, присвячений сучасному мистецтву, вочевидь сподобається культурологам, бо статті частенько апелюють до праць не надто популярних мислителів.

eneidanet.blogspot.com/ - а це блог, присвячений марним спробам створити в Україні Арт-ТБ, не знаю, як часто він оновлюється, але там знайдете купу лінків на сайти цікавих особистостей сучасності, яким не байдужа українська культура.

www.cca.kiev.ua/newsite/en/ - сайт Центру Сучасного Мистецтва. окрім мінімалістичного дизайну, пропонує регулярно оновлюваний анонс виставок центру, а також базу контактів.

art4.ru/ - дуже емкісний і цікавий російський сайт, нам би в них повчитись, як регулярно оновлювати сайти!

www.artofukraine.com/ - красивий сайт, де багато чого можна побачити он-лайн.

www.amodern.ru/ - дуже цікавий сайт, присвячений не лише візуальному мистецтву, але й загалом сучасній культурі у всіх її проявах.

www.soviart.com.ua/ - сайт київської галереї Совіарт.

artua.info/ - трошки дивний російськомовний сайт про українське мистецтво і культуру - що ж можливо це альтернативний погляд.
www.art-bazar.ru/ - назва сайту говорить сама за себе, це сайт дуже комерційного мистецтва.

дуже корисний сайт пошановувачам класичного мистецтва

2007-09-25T04:42:00.000-07:00

Окрім величезної кількості інформації з класичного мистецтва, сайт містить он-лайн галереї багатьох музеїв, колекцій, а також безліч корисних лінків і розсилку анонсів про найбільші виставки по всьому світі! Користуюсь ним уже третій рік і дуже задоволена - черпайте нове і прекрасне і ви!

Актуальний нефігуратив

2007-09-24T06:25:00.000-07:00

20 вересня арт-галерея "Карась" розпочала новий експозиційний сезон виставкою Миколи Кривенка "Туман та дим" і Бадрі Губіанурі "Діалог". Обох художників об"єднує нефігуративний живопис, потужна колористика та приналежність до того покоління художників, що після радянської арт-летаргії не скотились ні до попсової кон"юнктурщини, ні до постмодерної гепенінговості мистецтва. Вони лишились в площині живопису, ще раз доводячи, що полотно і пензель - єдине, що потрібно художникові, аби показати дельозівський просвіт істини.

Губіанурі, хоч і народився в Грузії, презентує живопис всуціль анаціональний, можливо в цьому і є найбільша постмодерність Бадрі - він втік від батькувщини, яка надто впливала на нього, він, як і його мистецтво, став громадянином світу. "Діалог" - не просто назва виставки, швидше метафізична ідея його робіт: взаємозв"язок кольору, світла, їх наочний конфлікт на полотні, їх експансія у простір галереї, де починається вже зовсім інший діалог - німа "особлива" розмова з людським оком, людською здатністю до рефлексії. Чіткомежована композиція Губіанурі ніби апелює до ньюменівських zips, які свого часу збурили усталений арт-канон, внісши дисонанс, розлам, бажання розірвати простір полотна, показати безмежність, що ховається за ним.

Роботи ж Миколи Кривенка, навпаки поглинають простір, всотують глядача з його допитливо-зверхнім поглядом за пелену "диму і туману", заманюють обіцянкою таємниці за сіруватим сфумато водянистих мазків. Полотна Кривенка полишені без назв, вочевидь навмисне, щоб кожен дописав свій урбаністично-інтимний пейзаж за туманом і димом. Спершу відмічаєш кольорову монотонність полотен, пізніше розумієш - то погляд тоне у тонкій колористиці сіро-коричневих барв, губиться у лабіринтах фактури, дивується розкоші мінімалізму.

Хто зацікавився, почитайте інтерв"ю з Бадрі Губіанурі

не пропустіть

2007-09-19T12:00:00.000-07:00

всім прихильникам контемпорарі арт - завтра 20 вересня в галереї Ательє "Карась" о 19 год відкриття нової виставки -Кривенко, Губіанурі. будуть самі автори, їхні роботи і вино. Приходьте, там і побачимось.

блоґи моїх колег

2007-09-11T04:27:00.000-07:00

завітайте на цікаві блоґи моїх колег - не пожалкуєте.

огляд київських галерей

2007-09-11T04:12:00.000-07:00

Привіт всім! цей блог створено для тих, хто цікавиться сучасним мистецтвом, зокрема тим, що виставляється в київських галереях. оскільки я час від часу відвідую арт-галереї, тож буду ділитись з усіма охочими своїми враженнями, коментарями, анонсами майбутніх виставок. на жаль після спекотного літа я ще не в курсі останніх новин артсцени києва, але скоро виправлюсь. скоро зустрінемось!